Diseñar Con Alma
El arquitecto chileno Sebastián Aguirre Iduya ha construido una carrera que combina la precisión técnica con una profunda sensibilidad artística. Con sedes en Santiago y Lisboa, creó Saiduya Studio, donde desarrolla proyectos residenciales y comerciales que integran influencias latinoamericanas y europeas, distinguiéndose por el uso de materiales nobles y una estética atemporal que privilegia la autenticidad. «Más que un estilo, veo una forma de interpretar el espacio: no se trata solo de diseñar, sino de crear una experiencia con alma a través de interiores sensoriales», explica.
Personalización atemporal
En el mundo creativo no existe una única manera de hacer las cosas. Cada proyecto refleja la mirada, la sensibilidad y la forma de pensar de quien lo crea. Así trabaja Estudio C Diseña: con una visión auténtica y cercana del interiorismo, donde funcionalidad, estética y emoción se encuentran para dar vida a espacios con identidad propia.
Fundado en 2017 por Camila Helo, arquitecta interiorista, C Diseña nació como una forma de conjugar la maternidad con la vida profesional y crear un espacio de trabajo más flexible, sin dejar de lado la pasión por el diseño. En sus inicios, el estudio estuvo enfocado en el paisajismo, pero pronto fue ampliando su mirada.
Cuestionario Interior
Con un enfoque que integra arquitectura, interiorismo y artesanía, Roberto Cancino crea espacios personalizados donde cada textura y objeto expresan identidad y calidez. Formado como arquitecto en la Universidad de La Serena y especializado en interiorismo hotelero en el Instituto Marangoni, en Londres, ha desarrollado una visión integral del habitar, en la que lo funcional y lo emocional se equilibran con naturalidad. Su obra se distingue por una sensibilidad que valora el oficio, la materia y la atmósfera, traduciendo la esencia de cada lugar en experiencias tangibles.
El Diseño Como Legado
Hace tres décadas, cuando el interiorismo comenzaba a perfilarse como una disciplina que integraba arte, técnica y emoción, Paula Gutiérrez ya intuía que su camino estaría guiado por la escucha, la observación y la capacidad de construir sensaciones. No se trata de decorar por decorar, sino de dar vida a espacios en diálogo con el tiempo, que respiran el pasado, habitan el presente y se proyectan hacia el futuro. En ellos se revela una búsqueda constante de la belleza esencial, aquella que nace del equilibrio entre materia y alma.
Arquitectura y Espiritualidad
Desde los orígenes de la humanidad, la vivienda ha acompañado a las personas y, a medida que se expandieron por el mundo, las formas de construir fueron tomando características propias en cada lugar. Esa diversidad arquitectónica es la que el arquitecto Pablo Luna ha convertido en una parte esencial de su trabajo.
Arquitectura como retribución
Hay en Guillermo Acuña una fuerza interior que lo sostiene en cada tránsito. Su vida, marcada por lo nómada, le ha otorgado una capacidad de adaptación excepcional: se mueve entre territorios con la misma seguridad con la que se enfrenta a un nuevo proyecto. La meticulosidad y oficio, unidos al hacer con las manos, imprimen en su arquitectura un carácter irrepetible, donde el proceso es tan significativo como el resultado. Más que dejar un legado, busca retribuir a la vida y a la naturaleza una cuota justa en este breve paso por la tierra.
Arquitectura Global
Existen visiones de la arquitectura capaces de conmover y proyectar una ciudad más habitable. En el caso de Roberto Bannura, su obra se aleja de la vanidad para transformarse en una práctica consciente y reflexiva. Como él mismo señala: «Hoy reflexiono sobre el hecho de que la arquitectura es un motor de desarrollo importante y dinámico para cualquier región. Es también un arma de doble filo, que puede reflejar tanto los impulsos más narcisistas y las ambiciones más comerciales, como también materializar los valores más nobles de una sociedad en un momento y lugar determinados».
Arquitectura desde la Memoria
El trasfondo cultural de cada persona es un espacio infinito de asombro que no solo influye en la manera en que crecimos, sino que también refleja las décadas y siglos de historia que nos anteceden y nos han llevado hasta donde estamos. Con su trabajo, la artista Pamela Tan logra plasmar esa herencia y fascinar con el relato que su ascendencia tiene para mostrar en un mundo moderno.
Arquitectura Corporal: el cuerpo vestido como espacio del habitar.
Vestimos nuestros cuerpos como quien construye una morada. Pero no se trata solo de protegerse del frío o de responder a necesidades prácticas. La vestimenta es, en su raíz más profunda, una forma de habitar: una arquitectura efímera, un gesto que traza un espacio en torno al cuerpo, que lo prolonga, lo encierra, lo disloca. Cada prenda es una pequeña arquitectura en la que el sujeto se inscribe, se afirma o se disuelve. No hay cuerpo desnudo que no esté ya vestido de lenguaje, de cultura, de deseo.
Arquitectura como acto de servicio
Inspiración. Esa es la primera palabra que se me viene a la mente al hablar de Cristián Undurraga. No solo por su trayectoria, sino por el valioso aporte que ha entregado a la arquitectura chilena. Su respeto por la historia, la integración y el modo en que piensa y habita los espacios es algo que pocos pueden construir en silencio. Ese mismo silencio que, en vez de vacío, se ha convertido en su propio lenguaje: un eco de lo que somos y fuimos, como signo de autenticidad.
Color, memoria y materia: intuición creativa
Con más de quince años de trayectoria, la arquitecta Ximena Jacques ha construido una práctica que entrelaza minimalismo, uso del color y respeto por lo preexistente. Desde su estudio, Jacques Arquitectos, su docencia en la Escuela de Arquitectura, Diseño y Artes Digitales de la Universidad Gabriel Mistral, y en su rol como presidenta y socia fundadora del movimiento MADI, impulsa una creatividad consciente y colaborativa, donde cada proyecto se convierte en una forma de habitar con sentido.
Columna Creativa Carlos Maillet
La madera: el árbol de la vida
La madera ha sido un material esencial en la historia arquitectónica de Chile, más allá de ser un recurso constructivo. Es un símbolo que conecta el presente con el pasado y un puente hacia un futuro sostenible. Sin embargo, su relevancia en la edificación pública ha sido relegada, lo que refleja una desconexión con el patrimonio y una falta de visión sobre su potencial cultural, técnico y ambiental.
Javiera Illanes y Carolina Germany
FGI Interiorismo
Escrito por: Maite Agurto
Conocer y confiar en un equipo de trabajo es esencial para llevar a cabo un proyecto con éxito. En FGI Interiorismo, esta premisa se traduce en el trabajo conjunto de Javiera Illanes y Carolina Germany, arquitectas y amigas de toda la vida, quienes han transformado su conexión personal en una colaboración profesional inspiradora.
Susana Ordovás
Decoración Multicultural
Escrito Por: Maite Agurto
El poder experimentar distintas culturas es una de las mejores formas de enriquecer nuestra vida. Susana Ordovás, con su amor por la decoración, lleva este conocimiento al papel en su reciente debut editorial: Inside Yucatán.
Catalina Varas Saelzer
Espacios Inspirados en ti
Escrito Por: Maite Agurto
El trabajo de Catalina Varas se destaca inmediatamente por su pasión por el interiorismo y la creación de espacios. Su deseo de acercar cada proyecto a los usuarios se aprecia desde el inicio hasta el final del proceso, logrando resultados excepcionales sin perder la calidez humana.
Columna Creativa Carlos Maillet
La Fibra del Patrimonio
La reciente rehabilitación y próxima apertura de las iglesias de La Veracruz y La Asunción en Santiago resplandece como un faro de esperanza en un panorama a menudo sombrío. Estas iglesias, que sufrieron vandalismo durante el estallido social de 2019, son mucho más que meras estructuras arquitectónicas; son símbolos históricos de identidad y comunidad que han resistido el paso del tiempo y las adversidades.
Jayme Bernardo
Un legado de excelencia
Con más de 40 años de carrera en el mundo de la arquitectura y el diseño de interiores, la obra de Jayme Bernardo ha contribuido a formar el estilo arquitectónico en Brasil, y su nombre ha llegado a simbolizar calidad e innovación en el área.
Alberto P. Ortiz
Estudio al Cuadrado
Escrito Por: Maite Agurto
Al conocer los proyectos de Alberto P. Ortiz, lo primero que observamos es que, con pocos elementos, logra transmitir sobriedad y elegancia, pero, sobre todo, bienestar. Su atención al detalle imprime un sello distintivo en cada uno de sus trabajos, donde la funcionalidad y la estética coexisten en armonía.
Cota Design
Escrito Por: Maite Agurto
La diversidad natural de nuestro país es inmensa. Desde la belleza árida del norte hasta el exuberante verdor del sur, cada región presenta una identidad única. En su trabajo, Paula Pedreros, fundadora del estudio Cota Design, busca que cada espacio se integre con su entorno, logrando que sus clientes se reconecten con la naturaleza.
Nuevas Miradas
Escrito Por: Maite Agurto
Contar con nuevas ideas y perspectivas es siempre bienvenido en el mundo del diseño y la arquitectura, ya que permite que distintas miradas surjan y diversifiquen los estilos presentes en el mercado. El equipo de In Site Plan es un claro ejemplo de la importancia de incorporar a nuevas generaciones en el ámbito del interiorismo.
Casa Costa
Escrito por: Maite Agurto
Construir en áreas costeras presenta desafíos, y no necesariamente por los materiales, sino por la integración de la residencia en su entorno sin afectar la belleza natural del litoral. El estudio arquitectónico Whale!, se especializa precisamente en diseñar y construir en estos paisajes, respetando y realzando su entorno natural.